随着国人生活水平的提高，旅游休闲作为勤勉工作之后的放松和娱乐手段已经是深入人心。另一方面，数码影像热浪袭人的今天，越来越多的人把目光投向了数码摄录一体机（MINI DV）。作为记录生活的好工具，DV除了能在家庭生活、婚宴聚会等场合一显身手之外，在您外出旅游，感叹大
器材方面的选择和准备
本文作者：泡饭
(一) 我需要的是什么——器材方面的选择和准备
考虑到旅行的特性，笔者建议大家尽量选择体型小巧，重量较轻的DV机型。这对于女性朋友尤其重要，因为良好的体力是拍出好片的重要保证之一。在轻便的基础上，选择色彩还原好、手动控制功能丰富的，如条件允许，尽量选择3CCD的机型。
旅行的时候一般时间跨度较大，对DV的连续工作能力高求较高，所以应该尽量选功耗低，省电的机型，或者要配备第二块甚至第三块大容量的备用电池。还要配备足够的DV带，来保证不错过任何美景。如果可能的话，一定要带上三角架。考虑到旅行特性，可以带比较轻便的脚架，如果实在觉得三角架不便携带，也最好要带上一只独脚架，除了能在拍片的时候帮助获得更稳定的画面外，在旅途的跋涉中还可以当只手杖，非常实用。
其它的附件还可以考虑附加的广角镜头，因为家用DV镜头的广角视野都比较狭窄，一般相当于35mm照相机的45mm—50mm左右。可以考虑使用一只0.6倍左右的广角附加镜头，来把DV镜头的广角视野加大到25mm—30mm,这样能使得镜头涵盖的范围宽广，更有利表现旅途中自然风光的宏大场面，还能有效的明显增加场景的景深，使小的场景有被扩大的感觉。不过笔者在此要提醒大家，DV在装上广角附加镜头后如果使用长焦的时候，焦距会被缩短而且在长焦端画面边缘的质量有明显下降。所以，在根据场景需要拍摄好广角的镜头画面后，应该把广角附加镜头取下，而不是一直装上全程使用。
除此之外，一只CPL（圆极偏光镜）也许是你必须的装备，它可以有效滤除反光，让你拍出的风景天更蓝，水更清。
拍摄基本技巧和要点
(二) 怎样拍好旅行摄象——拍摄基本技巧要点
拿稳你的DV——如果DV在拍摄时机体过度晃动，通过TV放像时画面将很不稳定，看起来头昏眼花，好象晕车晕船一样。这几乎是成功的DV片最关键的基础，在旅途中，尽量找可以依靠的物体（如墙壁，柱子，树木）来稳定住重心，能使用三脚架（独脚架）就一定要用，找不到依靠也不能使用脚架时候要保证正确的持机姿态：双手握住DV，注意也不要握的太用力，以手感舒适为宜否则时间常了会累，机器重心应放在腕部，两肘夹紧肋部，保持平稳的呼吸，双腿跨立，把身体重心稳住。绝对不要边走边拍，不然你拍出的VIDEO会晃的很厉害。
适当的掌握每个镜头的拍摄时间——如一个镜头的时间太短，则图像看不明白，看得很累。反之，如果一个镜头的时间太长，则影响观看热情，看得很烦。所以每个镜头的时间掌握就颇值得仔细玩味。 建议：特写2-3秒、中近景3-4秒、中景5-6秒、全景6-7秒、大全景6--11秒 、而一般镜头拍摄以4-6秒为宜。
摆平你的DV——如果是使用DC，那拍的照片倾斜，还可以通过后期的调整将照片轻松转回水平位置。但是DV拍摄的画面，如果倾斜严重，在使用电视机播放的图像则无法观看（难道你想把电视机立起来看？）。 有一些较高级的DV在取景器及LCD上可以显示工具线来帮助你保持DV机的水平,如果你的DV没有这功能其实你只要注意将画面中的水平线（比如地平线）及垂直线（如电线杆，大楼）和取景器或LCD的边框保持平行即可。
谨慎使用镜头内变焦——其实每一次变焦可以说是一种镜头运动的特殊效果，如果漫无目的的频繁使用镜头内变焦，观看时图像容易使人感觉不稳定，此外，频繁变焦会使得DV耗电增加, 大大减少拍摄时间。对于同一个场景的镜头表达，不妨使用不同角度和距离的定焦拍摄，效果或许会更好。
尽量避免逆光拍摄——顺光能使拍摄物体更清晰，绝大部分情况下，你应使拍摄物体处于充分的光线强度下。而逆光拍摄因为DV是使用CCD感光，宽容度不足，在高反差的情况下很容易使高光部分过曝，阴影部分又看不清楚，结果细节全部丢失。有一种说法：好的摄影者，永远让太阳在自己的背后，说的也不是没有道理。
白平衡的掌握——我们在旅行中拍摄，身处的场景往往瞬息万变，这一刻是室外的阳光明媚，下一刻可能就是室内的光影交错，再下一刻可能是山洞内的伸手不见五指。一般我们DV机的自动白平衡基本可以自动适应，不过可能的话，我们还是要根据相应的色温条件和拍摄对象来调节白平衡。鉴于旅行中自然风光多属于红花绿草，对于绿色的表现，如果将白平衡调整得偏暖一点，会有更好的表现。另外如果是使用自动白平衡，在从室外进入室内的时候，要把DV关掉重开一次，让白平衡启动自动调整。这样的情形在旅行中其实还是蛮多的，比如我们在很多风景景点的寺庙拍摄，就要注意这点。
基本上，注意了以上的几个拍摄中的基本要点，已经为拍一部成功的旅游风光片奠定了坚实的基础。不过，如果想拍出独特的地方，还需要更进一步提高拍摄的技巧。
构图和视角的选取
( 三 ) 借我一双慧眼吧——构图和视角的选取
构图平衡最重要——想玩好DV拍摄，一点构图知识都不了解恐怕是说不过去的。关于构图，摄像和摄影以及绘画中的构图理念是完全相通的。构图的关键在于要取得“平衡性”。平衡也可以理解为和谐，通俗点就是看着很舒服，如果画面中的主体和环境相互的位置改变你马上就觉得不舒服了，就是这样的一种无法言传的感觉。比如在旅行中大量拍摄的自然风光中，地平线的位置会给人以强烈的印象。拍摄时，地平线要尽量避免处在画面的等比线上，因为这样做会把画面均分为两半，给人以呆板的感觉。地平线处在画面下方，会给人以宁静的感觉，而处于上方，给人的感觉则是活泼、有力的。
安排好DV镜头的构图，尽量把主题以外的物体排除在画面之外。
独特视角显个性——在一个NBA的球员和一个五岁孩子眼里，同一个地方就是完全不同的两个世界。在我们的旅行中，往往要表现的是固定的，不可移动的自然风光。既然风景是不会自己动的，那么动的就只能是我们这些拍摄的人自己。这就引出这个话题——视角。而对于拍DV的我们，使用不同的DV机位就可以轻松获得不同的视角，从而营造出不同的镜头气氛。仰视，镜头由下往上拍摄主体，可以突出被摄体的高大形象，我们在拍摄旅途中的高大建筑，山峦，巨树等景致时，采用仰视是非常有效的表达手法。俯视，镜头由上往下拍摄主体，可使得被摄体变的渺小而产生戏剧性的效果，在旅途中我们使用俯视来拍山涧里穿行的游客，或者使用俯视来拍一条本来很平坦易行的小路来表现行程的险峻艰难都是很具效果的。而平视，镜头在水平位置拍摄主体，这大概是我们最常见的镜头类型了。如果你想自己拍出的片子个性鲜明的话，就尽量去寻找非一般的视角，比常用的机位更高，更低，更远或者更近。别人不用的视角我用,别人用的视角我不用，追求独特创新，调动起观者的感官刺激。那么，恭喜你，你已经拥有了自己的视界。
安排好DV镜头的构图，尽量把主题以外的物体排除在画面之外。
光圈、快门、焦点、景深
( 四 ) 手动操控的关键——光圈、快门、焦点、景深
我发现绝大多数的家用DV使用者都全程使用自动拍摄功能来使用他们的DV。这一方面是因为绝大多数的家用DV都是不提供拍摄者自己设置快门光圈值的功能，另一方面可能也是对光圈、快门对画面的影响不太清楚。光圈可以控制画面的景深,快门则可以表达画面的动感。
焦点——是物体成像最清晰的点，通常情况下，为了突出主体，我们总是把主体放在焦点的位置上，使观众可以清楚地注意到。因此，找到焦点总是摄像过程中一项很重要的工作，这个过程称为对焦。现在的DV都具有自动对焦的功能，这对于初学者拍摄出清晰的影片有很大的帮助。不过自动对焦也有很多失灵的时候，比如说主体在玻璃的后面，以及主体和背景反差过大的时候（逆光时）。而且自动对焦大都采用中心对焦方式，可是在实际拍摄中很少会将主体放在画面的正中（起码也用个九宫格黄金分割构图吧，放中间太呆板了点）。自动对焦功能在计算焦距时要花费一定的时间，所以当主体处在运动状态时，自动对焦也无法获得较好的效果(用手动定焦可以很好解决)。自动对焦的另一个副作用就是导致耗电量增大，因为当主体位置频繁变化的时候，焦距必须时刻调整才能保证成像清晰，自动对焦系统就会频繁地使用控制电机调整透镜组中各个透镜的相互位置，花费了不小的电力。其实成像清晰关键的一点就是要把握主体和镜头之间的距离，只要牢记这个概念，经过一段时间的训练，大多数人都可以轻松掌握，所以掌握手动对焦技巧才是您最终要达到的目的。
利用DV镜头的长焦+大光圈获得小景深来给拍摄对象做特写。
景深——成像最清晰的点是焦点，而在焦点前后的一段距离内成像也比较清晰，这个范围就叫景深。控制景深最有力的工具是光圈，光圈大，景深小；光圈小，景深大。景深是表达主体和背景关系的有力工具。景深小，则只有在焦点前后很小的范围内成像才清晰，如果主体完全占据了这个位置，那么整个背景就会不可避免地虚化，但会吸引观众加强对主体的注意力。景深大则正好相反，在焦点前后很大范围内成像都很清晰，因此除了主体之外，背景也十分清晰。这通常用在表现面积很大的主体，如我们要表现白雪皑皑的平原，大面积的清晰景致，自然而然会给观众宽广辽阔的感觉。大景深是我们业余使用者的好帮手，这可以有效地弥补我们由于经验不足造成的对焦错误，虽然有可能使表达的主体不明确，但至少片子还是清晰的。而小景深的运用可以帮助我们在需要突出主题的时候获得不错的效果，同一个景色，可以运用焦点的控制，从小景深变化到大景深，或反之。这种手法常见于专业的影片中，如果你能熟练的掌握它，那么您的风光片的精彩程度又提升了一层。
动静之间 让你的风光片更生动有趣
( 五 ) 动静之间 —— 让你的风光片更生动有趣
前面谈了一大堆的技巧，理论等等，在消化掌握了后，是不是觉得您的片子总还象少了点什么？是的，很多朋友拍旅游DV片都拍成了纯风光片。景色虽美，却也有点单调的遗憾。动静之间其实是一种对比，构图中的对比，是指大与小、明与暗、近与远、主动与被动、平滑与粗糙、色彩的浓艳与轻淡等等的对比。而我们动态的Video中，可以运用静和动的对比来增加情趣。这个动，可以是人在动，也可以是动物在动，还可以是风吹动的杨柳枝条。当我们拍一座古老的建筑时，可以捕获它屋檐下随风而动的风铃。
同样我们在风光片中合理安排一些人物的镜头，让跃动的生命和美丽的景致完美结合会更有趣味性。比如你全程安排一位漂亮MM，来为你现场解说景致的典故，看点等等，那可是非常的吸引观众的眼球啊~（可能是更多的男观众，不过要吸引女观众，也可以找帅哥来解说啊）。
上面谈的是取景范畴和场景安排上的动静结合，接着我们说说DV的镜头语言的运用中的动静结合。摇镜头——镜头上下、左右旋转运动，往往不针对特定的主体，连续追踪拍摄宽、长、或运动的物体时使用，拍摄的技巧是在大约10秒钟内镜头缓慢地沿水平方向转动90度的速度进行拍摄，当你摇动镜头的时候，将你的脚面向镜头转动范围的中间，然后将你的上半身和DV一起朝向转动的开始位置，起初要慢慢的移动身体和镜头，然后加速，在要完成转动的时候又慢慢的减速拍摄，这在我们旅行拍摄比较宏大的自然风光时是经常使用的手法。推拉镜头——其实就是镜头内变焦, 推可以让镜头逐渐接近拍摄主体，使主体相对于背景的比例不断加大，引导观众视线自然而然聚焦在拍摄主体上。拉，可以让镜头远离主体，主体渐渐融合在广阔的背景中。镜头推拉得法可以使画面具有戏剧般的变化性,推拉在长镜头中使用的效果不错，但是就如我在前面的拍摄基本技巧要点中谈到的，镜头的推拉要谨慎使用，必须和你画面要表达的意境完美结合，不能无目的滥用，把整个片子拍成了DV的变焦秀，那可就太失败了。移动（跟）镜头——镜头紧跟主体，始终保持主体在画面中的比例，而背景在不断的变化中，具有强烈的动感和真实感。如上，就是大家经常说到的DV镜头运用中的推拉摇移了，这些运动镜头结合定焦镜头的静止画面，完成了整个旅游拍摄VIDEO中的动静结合。
夜间摄影与小窍门揭露
( 六 ) 黑夜给了我一双黑眼睛——旅途中的夜间摄影怎么办
是啊，突然发现旅途中的夜晚也美的令人窒息，拿出DV想拍，却发现是一团漆黑。或者明明是灯火辉煌的夜景，拍出来颜色却怪怪的。怎么办呢？其实最简单的办法是使用我们DV上已经为此预设的情景模式，比如彩色夜摄模式，霓虹灯模式等等。如果对模式拍摄的效果不满，还可以手动调整画面亮度和白平衡。其实不止是夜景的拍摄，其他如日出日落等特定模式的拍摄，都可同样解决。不过这里要说明的是，夜景拍摄的效果和DV机的低光拍摄性能有很大的关系，有的时候你拍不好的确不是技术上的问题而是受限于我们手里的DV本身的能力瓶颈。
( 七 ) 爱心贴士——旅游摄像中的一些小窍门
旅行中往往会碰到突发的有趣事情，为了不错过这些精彩的瞬间，要让你的DV机随时处于拿起来就能拍的状态，而要保持这状态就需要机器内总是有DV带，电池也是有电的。
出门在外，天有不测风云。保不准突然就下点小雨，刮点小风什么的，一只具有一定防水功能的DV防雨套也许能让你拍一段雨中景色呢，其实它就是一件给DV做的雨衣，价格也不贵。
野外风沙较大，要时刻注意下镜头是不是脏了，用随身带的吹气球或者镜头笔保持镜头的清洁，不要回了家在电视上看的时候才发现画面上一堆黑点，原来是镜头脏了。
有时候为了寻找一个独特的视角您可能会爬上跳下，各位应该大多是在城市里生活的少爷小姐。一不小心崴了腿擦破皮什么的可能会影响继续战斗的HP值，而且野外各种昆虫也多，咬您几口非常正常，所以还是带好红花油、护创膏、风油精之类的也好有备无患啊。
当你旅游到少数民族等有独特民俗的地区的时候，最好先打听明白当地有什么忌讳，有些东西是不能拍的。不然您老上去大大咧咧见啥拍啥，谁不定被当地住民一顿胖揍，如果愤怒的当地人再把您的DV给砸了，那可真就呜呼哀哉了~
最后，马上又到10/1黄金周了。怎么样，看了之后，您是不是也想拿起您的DV，拍一部属于您自己的旅游风情片呢？祝您成功。
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