图2 妄想狂的面孔 3.2 写实手法与双重意象的天才运用 艺术家的职业要求是必须把所有的知识转化成视觉形象。他能够取得多大的空间效果或取得什么样的空间效果，主要取决于他运用了什么样的形状、大小、色彩、方向等知觉因素。[3](P.365) 达利巧妙地布局
--胡文娟 吴 卫（湖南工业大学 包装设计艺术学院，湖南 株洲 412008）
摘 要：超现实主义是现代主义艺术运动中的一个流派，达利是此运动中最积极、最具影响力的著名画家。从图像学的角度对他具有双重意象的代表作品进行解读，并从创作手法、创作形式和画面内容上进行分析，探讨达利作品图底反转形的天才运用。
关键词：达利；图底关系；双重意象；超现实主义
1、 背景
超现实主义（Surrealism）1924年产生于法国，意在表现艺术家渴望创造某种比现实本身更真实的东西，也就是说某种比仅仅描摹所见事物更有意义的东西。[1]( P.328 ) 超现实主义艺术家明确强调受理性控制和受逻辑支配的现实是不真实的，只有梦幻与现实合一才绝对的真实。他们把生与死、梦幻与现实、过去与未来结合在一起，使艺术作品展现出神秘、恐怖、荒诞、怪异等特点。超现实主义运动不仅在绘画领域，也波及到小说、电影、戏剧、诗歌等多个领域。超现实主义的重要画家有西班牙的达利、米罗（Miro Joan），德国的恩斯特（Max Ernst）、比利时的马格利特（Magritte Rene）、瑞士的克利（Klee Paul）、法裔美国画家唐吉（Yves Tanguy）等。
2、达利生平
图1 萨尔瓦多·达利
萨尔瓦多·达利（Salvador Dali）（1904-1989），出生于西班牙加泰隆尼亚地区的费格拉斯，是超现实主义中最积极、最具有影响力的一位，活跃于绘画、雕塑、建筑、工艺美术等多方面领域。
达利从小生活在一个艺术氛围浓郁的环境中，14 岁时就在费格拉斯市剧院举办的当地艺术家作品展中展示了自己的油画作品。17岁在马德里费尔南多美术学院学习绘画期间结识了电影导演布努埃尔（Luis Bunuel），并且合作拍摄超现实主义影片《安达卢西亚狗仔》。21 岁时拜读了弗洛伊德（Sigmund Freud）的杰作《释梦》，对他的艺术创作产生了巨大影响，同年（1925年）他在巴塞罗那的达尔毛画廊举办首次个人展览。22 岁前往法国巴黎拜访毕加索，参观卢浮宫博物馆，23岁时完成了第一幅超现实主义油画《蜜比血甜》。
达利受到法国精神病学家、精神分析学家拉康（Jacques Lacan）的博士论文《论偏执性精神病与个性的关系》的启发，独创"偏执狂批判法"（Paranoiac Critical Method）的艺术手法，即追求极度的无理性。但他不主张完全排除理智的作用，听任下意识的自然流露，而是用自己的理智来掌握和处理潜意识世界，将自己的幻想、梦境或潜意识，通过逼真的绘画技法造成一个荒谬绝伦而又十分酷似客观现实的幻觉世界，使人过目难忘，记忆深刻。基于他早期打下的坚实的写实基础，结合这种创作方法，达利完成了一系列独具风格的作品。其早期代表作品《记忆的永恒》（1931年），安排和构图布局是偶然的随机的，也就是说这些画面中的各个细节是彼此孤立，互不相干的。自30年代中期开始，达利又将创作方式演变成为双重意象风格的造型手法，画面效果似是而非，由于图底的转换，呈现出双重意象的效果，使画面内容不断地变幻。
达利一生不断地进行探索，而且很关心科学的发现，总希望能利用它开拓新的表现领域。弗洛伊德对他的评价是："一个典型的西班牙人，充满了热情和表达自己的欲望"。尽管世人对他的一生有褒有贬，但他的成功绝非偶然，他以超人的天赋在所涉及的领域独树一帜，表现出其过人的想象力与创作才华。
3、达利图底反转形作品的解读
早在16世纪，意大利画家杰斯佩·阿奇姆波蒂（Giuseppe Arciboldi）就在自己的油画中利用图底关系，以蔬菜水果和树木组成人的头像。达利在他的图底反转形作品中，将这种能够使一个图像呈现出两个形象的特殊创作方法发挥到极致，在设计各种奇特画面形象的同时，作品呈现出双重意象，传达复杂的象征性含义。[2]下面我们从创作方式、创作手法及画面内容来探讨达利图底反转形的天才运用。
3.1 图底关系
图底关系，有时也被称为正负形、反转现象，在达利的作品中更多地趋向于双重意象。凡是被封闭的曲面都容易被看成"图"，而封闭这个面的另一个面总是被看成"底"。而且面积较小的总是被看作"图"，面积较大的面总是被看成"底"。[3]( P.305 )艺术家通过对画面上图形的形状、大小和布置关系的调节来达到图形和背景关系的模棱两可，画面表现出图底关系的转换。在有关图形与背景的图底关系变换的作品中，以鲁宾杯最为有名。人们在画面看到的空间是人还是杯子，完全要看他注视的角度是在图形上还是在背景上，或是看整体还是看局部。由于观点的不同，将分别出现不同意义的画面，即双重意象
图2 妄想狂的面孔
3.2 写实手法与双重意象的天才运用
艺术家的职业要求是必须把所有的知识转化成视觉形象。他能够取得多大的空间效果或取得什么样的空间效果，主要取决于他运用了什么样的形状、大小、色彩、方向等知觉因素。[3](P.365) 达利巧妙地布局空间，在变形的基础上以双重意象法处理图底关系，创作出一组具有双重意象和奇异梦幻效果的作品。
远看图2《妄想狂的面孔》，我们可以看见整个画面呈现出一个睡卧于海滩边的女人头像，这是画面的"图"。 由近细看时，这个"图"即女人的头像，实际上是由海滨歇息的人们以不同的姿态或坐或躺，加上海边的小丛林、岩石共同组合而成。这是由于轮廓线起到的双重职能，位置相似规律就在这儿发挥了作用。按照这个规律，位置相近的线条将被组成同一个图形。[3](P.305)所以连续或坐或躺的人体由于位置相近，线条相似组成女人的侧面轮廓，人的视觉习惯性去找寻另外某种相关性，于是小丛林、岩石就成了女人的头发与脸部。
艺术家能自觉地将有关美学规律和构成方法应用到创作中。达利非常娴熟地运用这些规律和方法来处理图底关系，他要么将一个形象隐藏在另一个形象之中，或者用一些形象组成另一个形象。在他的具有双重意象的典型作品中，就有两个贵妇人与奴隶的形象，加上前景中一个似托盘的物像巧妙地组合形成伏尔泰的雕像（见图3）。人像与人像的叠加，在达利看来也可以有特殊的甚至令人意外的表现方式。他将林肯的肖像进行放大虚化，再与缩小放置于画面中心的画家妻子加拉的肖像以双重意象的方式并置，加拉深色的头发巧妙地组成林肯肖像的眼睛，画面充满了神秘的气息，观众的视线在大小肖像之间变换。
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