2009 ChinaJoy Cosplay嘉年华中，除了辛苦的主办方工作人员，我想，另外一位为了展会，为了这一年一度的赛事付出心血和汗水的，就是从2005年至今持续担任ChinaJoy Cosplay嘉年华的主持人--上海知名Cosplay主持人---天狼。
在紧张激烈的赛事结束后，C3记者很天狼畅谈了很久，决定不以一对一专访，一问一答这种传统的形式来进行本次访谈。天狼将会以一个ChinaJoy Cosplay嘉年华的主持人身份，通过C3时尚动漫网这个平台，对今年CJ总决赛进行一次长篇的点评，并对历年来支持，参与ChinaJoy Cosplay的社团和Coser们一诉衷肠。
文章很长，也很感人，表达了一个知名Coser对Cosplay文化和比赛的深刻理解，同时也是对参赛社团的激励与鼓舞，引用之前对2009 ChinaJoy Cosplay嘉年华组委会执行总监SIMON访谈时的一句话：Cosplay这个文化和环境，是需要我们共同去呵护的。
下面是天狼同学的原文如下：
全国大赛已经过去两周了，坐在屏幕前看着的你
是否晚上还经常梦到那时候成功的欢笑，失败的泪水？
是否还记得二工大这个聚集了全国大赛的梦想，汗水和眼泪的地方呢？
是不是还梦到大家一起笑着做道具排练打闹的时候？
也记得上台前紧张的一分一秒？上台后脑中一片清明的感觉？
那一刻：终于站在了全国大赛的舞台上了！！
多年后如果湘北的队员再聚首会一起感慨那段青春人生，津津乐道
那么陵南的仙道鱼柱再次同学见面
他们会因为没有晋级全国大赛感到羞耻而不愿提起那段时光么？
答案是：一定不会
因为重要的不是是否晋级全国大赛，是否全国制霸
重要的是为了全国大赛一天投两万球的汗水和决心，一起拼搏，一起做道具，一起把奇怪的道具顶在脑袋上打闹玩耍和在街头苦苦排练的所有努力和快乐。
年轻的时候一起傻傻的做一件事情，人生才不会遗憾。
今年的COSPLAY总决赛异常精彩，对比往年，优秀的队伍更多，总体实力更强，过去的准一线团队已经完全可以站在舞台上和老牌的一流队伍竞技了，这其中有吸血鬼联盟，天国之门，99度，也有山东六道呈双，合肥的徽团，通化GDC，黑白动漫社，可以说是强队云集，一改过往全国大赛中两级分化的情况。这也的的确确体现了全国大赛的交流意义，相信大家都还记得在二工大的楼下看别的队伍排练，在房间里交流道具工艺，编排思想的很多个晚上吧。也有很多团队和单色彩虹一样四天里不论什么样的队伍都完整的看完了所有的演出来取长补短。
没错，如果不在全国大赛里，很多优秀的队伍只有继续孤单的摸黑进步，而这个平台的交流机会确实是千载难逢
每个队伍都带着学到的新技术，新思想，以及全国大赛的经验和教训，以一个更成熟的心态回家开始了又一个新的旅程。
单色彩虹总是个能创造奇迹的队伍，预赛出人意料的屈居第二名晋级
决赛又以一种超新星爆发的姿态征服了全场的观众
一口气拿下了三个奖项，并且延续了连冠的奇迹。。。
很期待明年会不会继续是五连冠呢？
我曾经试图在视频上再次感受一次生肖传说带给人的感动。只是无论如何都无法再现现场的那种温馨激动感慨万千的心情了。
单色彩虹就是这样一支队伍，并没有用登峰造极的道具技艺让人折服，也没有用紧凑连贯的走秀让人感觉酣畅淋漓。用的是每个COSER心里都有的情感产生共鸣。
第一次看单色彩虹上台，《三国无双》的结尾一曲《风雨之后总会有彩虹》让现场的很多COSER都回忆起出团的艰辛，一起排练做道具的通宵时光，一起站在舞台上分享彩虹那一刻的成就感。一时间百感交集。
第二次看单色彩虹上台，《金色回忆》的结尾一曲《隐形的翅膀》再一次为CHINAJOY的舞台画上一个圆满的句号，一直到结束以后，都还一直记得那句歌词“追逐的年轻，歌声多嘹亮，留一个愿望，让自己想象”那一刻站在舞台上感觉COS不再是COS，而是一种对梦想对年轻的诠释。
第三次看单色彩虹上台，《生化危机》的结尾一曲《相亲相爱》唱出的是中国COSER特有的社团情结，“因为我们是一家人，相亲相爱的一家人，有缘才能相聚，有心才会真心”的歌词在会场里回荡的时候，看到下面有很多COSER哭了，有COSER跟着唱，这份情感上的共鸣是超出歌词本身的。
第四次看单色彩虹上台，《生肖传说》的一曲《我相信》则是今年的结尾歌曲，唱的又是我们中国COSER的一种中国式COS青春，在私影之外，在内景外景之外，还有一种表达方式，一种向全世界大声喊出自己的理想宣言的方式
“我相信青春没有地平线，我相信伸手就能碰到天，抛开烦恼，勇敢的大步向前，我就站在舞台中间~~”
单色彩虹的结尾走秀有时候是两段的，一段是为自己的表演结尾做走秀，一段则是为整个舞台的表演画上句号，我想他们能够四连冠，最大的原因就是整个剧目的高度不仅仅是作品本身，在结尾的时候能够升华到整个舞台，整个中国COSPLAY爱好者群体对于COS的热爱之情。这样的剧目高度，我想也许就是冠军的高度吧。
艺术表现有很多类型，有的是专业的演技和造型让人折服，这是高于观赏者的。就好像歌舞剧表演。
有的是演技，造型，内容与观赏者在一个水平线的，就好像我们看电视里的万家百姓事，看的其实是自己的生活。
有的则造型以丑取巧，内容以大俗为道的，说的演的是别人不敢说只敢想的，就好像我们看地方戏曲滑稽戏表演。
三种类型各有不同，但是各自都有自己的生存空间，关键在于是否做的好，做得精。单色彩虹不靠繁复的道具，穿的是每个COSER都能做出的服装，演的却是我们心里最真的情感，我想，这就是他们成功的原因。
第二个要说起的队伍就是东北赛区的吸血鬼联盟了，其实今年真的很多人都觉得东北赛区拿奖数量太多了，究竟多和不多其实我也没有办法量化的去讲。
但是有一点是肯定的，南方的道具风格和北方的表演风格在全国大赛比拼了这么多年，吸血鬼联盟就是最典型的吸取南方的优势，道具上大步进步的北方队伍。。。
北方可以有道具风格的队伍，南方也会很快出现表演风格的队伍吧。。。
说起吸血鬼联盟不得不提到今年CJ的比赛中一个特别的现象，就是厂商给与队伍一定的赞助，今年天国之门的《王者世界》以及吸血鬼联盟的《永恒之塔》都有游戏厂商给与一定额度的赞助。这个现象在赛后我和一些社团带队人，或者是游戏厂商，评委老师，组委会都有聊起过。
首先这两支队伍得到的赞助金额真的是不多，很少，而且不包含任何的服装道具制作费用，每天去为厂商站台，其实也只够收回一部分的路费。主要目的也是比赛而不是站台，说实在的，比起纯粹的厂商COSER来说，他们赚的真的是一个辛苦钱，血汗钱。真的很不容易。我自己也是COSER，知道这分辛苦。
可是从另外一个角度上说，这也带来一个隐忧，今年仅仅是两只队伍，那么明年呢？后年呢？
进一步假想，会不会一些优秀的队伍为了迎合厂商的当年宣传作品而刻意选择这个作品比赛，失去了COS最初的动机，甚至会不会有厂商把自己官方的服装道具借给COSER比赛呢？
我觉得如果等到现象发生并且蔓延的时候再修补赛制，会触犯很多人的利益，得到比较大的阻挠，也会对很多新队伍新赛区的进步带来更大的阻力。从大赛的发展上，从COS的健康发展上说，应该有一个合适的方法来处理这个问题。
怎样在保证大赛公正性和COS健康发展的同时也能够让队伍们得到一定的扶持呢？制订一个合理的界限，就成为一个值得讨论的问题。
尽管我知道现在还不能做到让球员们都穿上赞助的球鞋来踢球，但是也必须制定一个机制来面对这个开始改变的状况。
有赛区负责人提出过厂商站台的服装道具不能出现在总决赛舞台上，总决赛队伍的服装道具必须由参赛社团自行筹备，费用由选手自己出，而不是厂商赞助，厂商赞助只能以车票路费的形式存在。这样至少能保证厂商扶持的幅度不会大到失去平衡，也至少保证了不至于由厂商出钱来给队伍服装道具资金。
也有评委老师提出过是不是在赞助渠道上，由大赛组委会作为一个中转平台或者中间人，这样可以保证队伍得到有效的保护，不会被商人骗到。同时组委会也能将赞助资金以车费形式而非现金方式转交给团队。
今天在这里将这个问题提出，就是觉得群策群力应该能得到一个好的结果，既可以让COSPLAY被运营公司认可，得到更多发展的资金，也可以维护一个健康的发展环境，不至于出现恶性扶持和一面倒全是游戏COS的局面。希望大家广开言论~呵呵。
第三个要提到的同样也是道具队伍，今年的服装道具将得主三国同好会的《三国无双》。
其实今年有很多优秀的道具队伍，比如吸血鬼联盟，世纪诺亚，天国之门，99度，但是最后获得这个奖项的却是成都赛区的三国同好会，不得不说的确他们是名至实归的。
做道具的都知道，道具这个东西看一遍，自己做一遍基本都会个8成了。但是要开拓一个新做法，新加工方式，却要很大的心血，我在舞台上主持的时候介绍给大家盐酸腐蚀的阴刻法，铜甲制作的工艺，还有生锈后砂纸打磨的做旧方式，以及PVC的加热，加钢筋，线切机，打磨机的工艺，不是要大家都这样的去制作金属铠甲，而是可以转回来想想，是不是在营造特殊舞台战斗效果的时候部分角色可以用金属铠甲呢？是不是在上色的做旧过程中除了传统的干拖法等几个方法外，可以有这样的物理做旧呢？这样可以让表面肌理呈现出特有的伤痕感或者生锈的感觉。为什么自己之前使用PVC完全没有考虑到这样的工艺呢？
学会最棒的道具工艺，和在此之上创造一种新的工艺。彼此之间的差距只有一小步，但是这一小步，就是永恒。
我想这就是同好会得奖的真正原因。
一并要提到的是今年很多人都感慨道具流队伍的遗憾落败，其实我觉得倒不是道具队伍的衰败，而是说今年的道具队伍很多，但是很多队伍缺乏眼前一亮的感觉，单纯评价道具的优劣来说，大部分队伍都还是用PVC管子外面加EVA，然后贴条条或者加玻璃胶热熔胶白胶乳胶最后包皮上丙烯。
道具队伍和表演队伍就好像牛排和雪糕。
如果六七位厨师用几乎相同的方式来烹制六七块牛排，让食客在一个下午不停的吃牛排。嘴巴里除了油脂就是红色的酱汁整整一个下午。
这个时候有一份冰激凌送到餐桌上，不论是香草还是巧克力，哪怕就是盐水棒冰，这份冰激凌就足以让食客眼前一亮了。
很多人都说明年是道具年，或者说明年是编排年，其实我觉得CHINAJOY就好像一顿丰盛的大餐，有牛排也有冰激凌，有色拉也有靓汤，不会因为今天的晚饭上来很多牛排做的都不错，就把奖统统都给做牛排的厨师，大家也不愿意明天的晚饭都变成整桌子的牛排牛排还是牛排吧。
所以最佳道具奖还是颁发给最佳的道具的队伍，最佳表演奖还是颁发给最佳表演的队伍。作为一场权威性赛事，自然还是要保证两只脚走路齐头并进的。
明年还是依然有冰激凌有牛排的一顿晚饭。
接下来还要特别提一支队伍，就是南京赛区的徽团。其实很多人都说中国原创作品在CHINAJOY不讨巧，有人很多人说动漫COS在CJ舞台上不如游戏。其实我觉得今年的情况真的有所改善，今年的观众真的很专业，上来做的猜歌名的游戏，居然选十个观众，九位是来自全国各地的COSER，自我介绍的时候都是“我是西安动漫联盟的~”“我是广州的COSER”“我是西宁的~~~”其实台下的观众真的都很专业了，对于作品的了解度很高，对于道具的欣赏能力，对于剧情表演的鉴赏能力都到了一个很高的水准。今年也特别和评委沟通了，其实在大赛中，对于动漫作品尤其是中国自己制作的动漫游戏都是很支持的，也很高兴看到有那么多中国作品来到决赛舞台。比如神兵玄奇，比如隋唐英雄传，比如两组之多的《长安幻夜》，希望以后可以看到更多的中国作品，我觉得舞台上能看到的除了感情的共鸣，华丽的道具视觉冲击外，也可以有一次的文化的洗礼，很期待看到一道华夏文化的大餐。
最后也要感谢所有的全国大赛中的不论分赛区还是总决赛，不论线上还是现场的所有COSER和后勤人员，志愿者，以及最最重要的支持媒体C3和饮料支持七喜（被众人抽打。。。主持做习惯了啊！！）
每年主持CHINAJOY的时候后台情况都很多
其实全国大赛真正总决赛部分操作的人数并不多
作为主持人要知道每个队伍的舞台摆放时间
控制评委点评的麦克风和点评内容
了解催场情况和每个队伍的准备进度
有时候还要细到帮队伍借别针卷发棒接线板。。。
其实每次结束都累到不行
最开始主持全国大赛的时候觉得只是累
渐渐的自己年岁大了
看很多队伍就好像看年轻的自己一样
就越是觉得这个舞台寄托了太多人的汗水和梦想
自己必须要把舞台顺利的做下去，没有退路，没有失败
你们今天的努力
将为自己带来更大的目标和成功
现在这段时间闪耀的时刻
将成为你们将来一生中
永远都忘不了的重要回忆
----------------摘自《灌篮高手》，安西教练于全国大赛前
附录：主持人天狼经历
全国规模COSPLAY舞台：
上海&杭州：2006——2008年WCS中国赛区选拔赛主持人
上海：2005——2009年CHINAJOY COSPLAY嘉年华全国总决赛嘉宾主持
广州：2006——2007年 广州国际动漫节全国COSPLAY精英秀嘉宾主持
杭州：2006——2007年 中国国际动漫节COSPLAY超级盛典嘉宾主持
北京：2007年 第五届中国国际网络文化博览会COSPLAY大赛嘉宾主持
宁波：2006年 中国青年COSPLAY表演大赛全国总决赛嘉宾主持
马鞍山：2008年 首届骏马奖游戏动漫COSPLAY大赛嘉宾主持
地方规模COSPLAY舞台：
合肥：2006年 首届安徽国际动漫节COSPLAY大赛嘉宾主持
南宁：2006——2009年 广西国际动漫节COSPLAY大赛嘉宾主持
武汉：2007年 武汉动画漫画展览会COSPLAY大赛嘉宾主持
桂林：2008年 桂林动漫嘉年华COSPLAY精英赛嘉宾主持
长春：2008年 长春国际数字娱乐动漫艺术节COSPLAY大赛嘉宾主持
重庆：2008年 锦阳杯COSPLAY超级联赛嘉宾主持
宁波：2009年 宁波第三届国际动漫节嘉宾主持
南京：2008年 南京凤凰动漫城COSPLAY庆典嘉宾主持
上海：2005——2008年 上海动画漫画展览会嘉宾主持
