数码影象俱乐部作品系列欣赏之三与蓝色魅力颁奖报道

又一次欢乐的聚会

本月的“数码摄影作品现场欣赏交流会”又一次在徐家汇的慧谷中心底楼多功能厅举行了。本次作品欣赏交流会实际由两部分的内容组成。除了我们所熟悉的数码摄影作品欣赏以外，我们还要借这次活动的机会为“蓝色魅力——寻找生活中的蓝”摄影大赛的得奖者颁发奖品和证书。这次活动，得到了BENQ明基公司的大力协助。蓝色魅力大赛结束以后，新一轮的主题摄影大赛又将拉开序幕。

会场内的摄影爱好者们纷纷举起“武器”

活动从下午13：45正式开始，此时会场内已经坐了不少数码影象俱乐部的朋友。按照老规矩，几乎每一位与会的网友都带上了心爱的DC。刚坐下来便你瞄我对，拍个不停。本次活动依然由数码影象区负责人之一的玩家斑竹作主持人。玩家斑竹首先感谢了今天到会的众多数码摄影爱好者与俱乐部会员们，同时也代表PCHOME网站感谢BENQ明基公司与我们合作举办了这次摄影大赛活动。

总斑竹玩家为本次活动致辞

在玩家斑竹简单的致辞以后，今天的颁奖活动立即开始。由于本次大赛的得奖者们来自世界各地，最远的获奖者远在法国。所以本次颁奖活动，各奖项的发布都由到场的得奖者作为领奖代表上台领取。为这些得奖代表颁发奖品与得奖证书的是数码影象俱乐部的负责人们。

三等奖代表与玩家斑竹谈笑风生

俱乐部负责人星迁斑竹在给二等奖得主颁奖

一等奖得主BQ小姐进行现场发言

在简短的颁奖仪式以后，玩家斑竹宣布下面就开始进行本次的“摄影作品欣赏”活动。随着现场灯光的逐渐暗淡，会场前方的大投影屏幕上开始出现一幅幅精美的数码摄影作品。俱乐部负责人春卷斑竹为本次作品欣赏活动作现场解说。现场的作品欣赏大约耗时一个小时，现场中不时传来俱乐部会员们对精彩作品的啧啧称赞。

最受欢迎的数码作品欣赏活动

在作品欣赏的最后部分，玩家斑竹展示了一批PCHOME数码影象俱乐部成立以来的合影照片与各论坛斑竹的肖像照，现场气氛突然活跃起来。大家谈笑风生，共同回顾这一年来俱乐部的发展历程。而在其后，玩家斑竹还特地邀请俱乐部成员“不很懂”老师作发言，更是赢得了大家的一片热烈掌声。

不很懂老师宣布：他将会在十月推出新摄影理论文章

在活动的最后，玩家斑竹向大家宣布了一些俱乐部的下一步发展规划，包括未来新一轮的主题摄影大赛、资深制度的改进以及俱乐部论坛新功能的开发情况等等。几位俱乐部负责人也纷纷上台回答了网友提出的关于俱乐部工作中一些值得注意的问题。整次活动始终洋溢着欢快，活跃的气氛。会员们纷纷表示，希望类似的活动以后能够经常化，规律化的举行。

下面就是在本次作品欣赏会上的部分得奖作品与做展示的一些数码摄影佳作。

蓝色魅力大赛一等奖作品《迷醉》

BQ

我的摄影之路

呵呵，题目写的大了点，其实也就是随便说一下我自己的学习摄影的一些体会。

首先介绍一下我自己吧. 我从小就比较喜欢画画，基本上是逮着什么就画什么，所以，初中一毕业，我就选择了设计专业作为自己今后的发展方向，过一系列的考试，最后如愿以偿的进入了华山美校建筑设计专业，虽说在读书的时候，觉得老师教的东西实在是有些枯燥，但是工作了这几年后，倒还真觉得有些当初学的东西挺有用的，就譬如摄影。尽管，以前用的是海鸥的DF-1，(也算是非常经典的单反机，7年前我曾经端着这个铁盒子拍过一段180度的外滩场景)， 现在使用的是Fujifilm的z6900(经典的消费级数码相机)，但一些当初学的摄影基本原理，如构图安排，光影处理，色彩以及气氛渲染等方面还是非常有用，器材的变更不过是辅助了我进行更好更多的创作。

由于的本身工作的原因，经常接触到国际上比较顶尖的一些设计作品，眼界由此开扩了许多。经过这样的耳濡目染，尽管设计和摄影水平还不尽如人意，但至少慢慢的知道了什么样的作品才是好的作品，如何才能创作得精彩。日积月累，在吸收的同时，感觉自身在意识上得到了提高。

曾经有位朋友这样和我说过，好的照片本身是有灵魂的，是用不着解说就能引起所有人的共鸣的。我记住了这句话，并努力地朝着这个方向发展，而且希望有朝一日自己能够达到这个水准。

步入2001年，数码相机开始慢慢的普及，我一下子就觉得数码相机绝对是将来摄影器材方面的一个很有前途的发展方向，在观望了一段时间之后，终于出手购入了在pchome论坛上广为称颂的fuji z6900，开始了数码摄影创作。

BQ的得奖作品《迷醉》

记得以前有这样的说法，”照相机就象是摄影师的第三只眼”，虽然听上去有点奇怪，不过我现在还真有一点这样的体会， 很多身边的平凡得不能再平凡的东西，你如果用你的心去捕捉，用你的相机去记录， 确实会发现一片新的世界. 很多摄影师的作品，其实都是非常非常简单的东西，如韦斯顿的青椒系列，其实，我觉得有时候并不一定要跑的很远，如果关注一下自己生活中的一些小细节， 也能够拍出一些很有味道的摄影作品. 象这次的蓝色魅力摄影大赛，在网上看到相关的信息之后，魅力两个字，马上就联想到香水、香槟、音乐之类，让人非常容易浮想联翩的物体，因为这些元素经常被运用再在高档的杂志广告之中，给人一种非常charming的感觉，很符合大赛主题。于是，我动手在自己的写字台上搭了个小景，（香水瓶、cd、50w灯一盏）凭着感觉，以不同的角度拍摄了好几张，最终导入后发觉可能是色温的缘故，整个照片，颜色现得不是很纯，自然就需要用psp做一定的修正，在修正的过程中，又发觉如果整个画面蓝色过多，过重的话，反而比较死板，有几张照片，金黄色的香水和蓝色的背景倒是配合的天衣无缝，由冷暖色调主导的色彩之间互相烘托，蓝色魅力，显露无疑. 就这样，经过了一下精选，并做了一些后期处理，产生了大家看到的<迷醉>。(最后没想到还得了个大奖…那就是后话了。)

随便写了点感想，其实我觉得适时开阔自己的眼界是最重要的，多看设计、摄影、时尚方面的一些杂志、书籍.，学会如何表现自己想要表现的东西，然后再此基础上进行进一步的创作，我认为这也是一件非常有乐趣的事情。希望和广大色友能有进一步的交流，在多看多拍的同时，摄影技艺也能够的得到不断的提高。

蓝色魅力大赛二等奖作品《天堂之光》

鲁行舸

网名： 向来痴（取名自老乡金庸名著《天龙八部》第二部第一章章节名）

籍贯： 浙江省舟山市

现居住地： 广东深圳

色史： 始于1995年，买了第一台相机：Minolta X700和28-70/F3.5-4.5镜头，后来又添了Sigma70-210/F4.0-5.6APO和一台海鸥DF300机身，以及Slik U9000脚架。后因种种原因于97年中断。2001年初购买Canon G1数码机，重新开始慢慢摄影路，后又增加EOS50和Tamron28-200/F3.5-4.5镜头。

工作之余，出去走走的机会并不是很多，哪怕是近处。

去年的一个星期天，偶尔有兴致高的时候，和其他几个色友一起跑到了蛇口，海边，左炮台，一个很有名的古迹，清末抗击海外来敌的战场。沿着不太长的盘山路往上走，时间已是近黄昏的下午，天气不算好，空中仿佛有一层薄雾，海的上方有多块不算太厚，但足以遮挡阳光的云在徘徊。但幸运的是，那云并不显得总是那么吝啬，遮掩中，偶尔会那么不经意的漏开几丝缝隙，现出几个小孔，于是，那被封闭的难受的阳光便抓紧机会一泻到海面。

鲁行舸（向来痴）的得奖作品《天堂之光》

我们就在等待中，抓下那阳光与云层的争斗过程，用的相机是Canon G1，测光，是以高光区为主，兼顾了大面积的海水的暗部，避免层次尽失，使用了RAW格式保存，转换过程中用了白炽灯白平衡，使整个画面带上了浓重的蓝色，没再做色彩调整，虽不能算是原汁原味，却也再现了心目中所向往的景象。

蓝色魅力大赛三等奖作品《蓝水晶》

法老机器

自从开始上网就经常去pchome看文章和下载软件，1年多以前听朋友介绍Pchome的BBS中有一个关于数码影像设备的论坛，去看了一下觉得挺不错，因为本身我就喜欢摄影。当时还没有数码相机，经过了在BBS中几个月的琢磨，买了我第一台数码相机。

买了第一台数码相机后，真实如鱼得水，经常出去外拍，然后在BBS上帖出来，大家一起交流，大家还经常组织外拍交流活动，经过了这段时间摄影的水平确实提高得很快。由于本身我是搞设计的，所以对photoshop等图像处理软件比较熟悉，在拍好的照片后喜欢ps后期处理一下,使照片更漂亮更具艺术性。在BBS中我经常贴一些处理过的照片，大家也很喜欢，也逐渐对我一点点熟悉起来了。

今年BBS进行了改版，成立了数码影像俱乐部，各个板块划分更加合理了。新的俱乐部增加了一个数码暗房板块，我很荣幸的成为了版主之一。在我的这个板块中大家互相交流数码照片的后期处理技术，有时候大家为了达到某些效果而绞尽脑汁试验，这种气氛确实令人感到鼓舞。今后数码暗房板块一定会越来越兴旺，成为大家学习交流数码照片后期处理的好地方。

法老机器的得奖作品《蓝水晶》

拍《“蓝水晶”》这个作品的灵感完全来自偶然，拍摄的时间是深夜，因为完全没有了外界光线干扰也是这个作品成功的条件之一 。这个作品拍摄的难度颇高，因为拍摄条件很恶劣，微距然后加了近摄镜而且水是高速流动的肯定会干扰相机的自动对焦系统，因此我采用了手动对焦，效果相当满意。光源完全采用相机内置的闪光灯，因为闪光是速度非常快的，所以将画面凝固住，将流动的水表现出水晶一样的形态，非常漂亮。而且每次拍摄水的形态都不一样，真是一种美的享受。 看了几张拍出来的照片，总感觉还是缺点什么，然后脑筋一动，将画面用ps处理成了蓝色调。那种水的晶莹剔透感完全出来了，给这个照片取了一个好听的名字《“蓝水晶”》。

非常荣幸《“蓝水晶”》获得了蓝色魅力摄影比赛的三等奖，很感谢PCHOME网站和BENQ提供这次机会，以后我会更加努力为俱乐部做出贡献的。

DXG—雨中浪漫与荷之泪

DXG

作者介绍：

拍摄〈雨中浪漫〉的时候我用的是美能达阿尔法7，100-300mm镜头，Kodak Gold 400，中央重点测光，曝光补偿+0.3。去杭州的路上，在一个加油站休息，忽然下起了雨，GF正从远处跑来，秀发舞动的样子，真的很美。拍摄的时候没有孤单单一个GF，而是抓拍下了背后2个也在奔跑躲雨中的男子，凑巧的是2位男子的奔跑方向正好相反。地面的水也反应出当时正在下雨。个人更偏爱有情景的照片。

〈荷、泪〉同样使用的是美能达阿尔法7，100-300mm镜头，乐凯400度黑白，手动对焦。荷，泪，为了夏日中那短暂的美丽。

雨中浪漫

荷、泪

有网友评论〈雨中浪漫〉是一张能够真正触动心灵的照片。也许说不出什么具体的东西，但是照片带来的那种深深打动人心的感觉，的确令人难忘。不是把看到的景物拍摄下来就可以算是摄影了。一幅真正优秀的摄影作品要融入摄影者的内心感受、对画面内景物的情感。当DXG在拍摄她女友的时候，心中一定也满是柔情。

〈荷、泪〉这张照片非常特殊。它不只是一张普通的黑白照片，也不是单纯的花卉写真。这同样是一张融进摄影者情感的优秀作品。泪荷所表现的就不止美丽了。荷花的影子投射在荷叶心，之间晶莹的水珠仿佛是眼泪般那样的色调，还未绽放的花朵。正如你的解说，生命是短暂的，好照片也是可遇而不可求。正象网友所说：“一幅优秀的摄影作品里，可以看到原于生活，自然的东西。取于自然，渲染生活，抓住瞬间，隽成永恒——这也是我喜欢PP的原因。”

闪电，在银翼下悄然划过

银翼

作者介绍：

这几张照片的拍摄确实如非物质GG所说，不过是运气比较好而已，而且因为住在高层，视野开阔，所以捕捉范围比较大。不过遗憾的是昨天雷雨最大的时候我却在电影院里，回到家操起相机的时候雷雨已经结束了，只有远处晃动着一些电光，我只好找个板凳依在窗台，半按快门，等待下一个闪电的到来。光圈f/2.6, 快门2秒，白平衡设置为日光灯型（那张没打白平衡的是第一张，偏暖色了）。看到云层发亮的时候立马按下快门。开始手很酸，因为要一直按着，后来发现云层有个积蓄电量的过程，大概3分钟左右，于是也就能够偷懒一会儿，不过还是漏掉了1次非常漂亮的闪电，郁闷啊~

闪电——迅速、无声的照亮整个城市

网友评价：

上月的雷雨之夜依然让大家记忆犹新。整夜的暴风骤雨加上连绵不绝的闪电，让多少本俱乐部的摄影爱好者们又爱又怕。爱的是，这样的时候正是按照“不很懂”老师所写的《从拍摄闪电谈到倒易律失效》一文进行雷电拍摄实践的好机会；怕的则是担心自己与数码相机的“人身安全”。。。

银翼的这张照片选择了一个比较独特的角度来拍摄雷电。作者身处远离雷电发生地的所在，既保证了自己与相机的安全，又在照片中体现了一种非常独特的气氛。雷电的躁动不安，大气却沉寂一片，都市高楼如梦如幻。。。对于这套闪电照片系列，大家都认为无论是在色彩还是在时间的把握上都做的非常不错，只是原照片的构图显得有些平淡。银翼在听取大家的意见以后，将原来4：3画幅裁减成现在的宽幅面格式，使得画面有一种类似宽荧幕电影画面的壮阔感觉。另外，这张照片与俱乐部里相关的几张闪电照片也证明DC同样有能力拍摄出相当不错的闪电照片来。

牛林的雨天MTV

牛林

已经看到两位摄影者有关与雨天的摄影作品了。也许有的网友会说：我既没有象DXG那样陪女友在雨天旅游的闲情，也不象银翼那样住在高楼可以拍摄雷电，我下雨天就不拍什么了，在家吧。

是不是我们与心爱的DC一到雨天就只能在家休息呢？我特地到论坛里找了一些关于雨天的帖子，发现大多数网友的作品都是直白的表现雨景或者依靠拍摄雨中的不同景物来表现雨的感觉。这样的做法当然很正确，的确是拍摄雨的一个好角度。但是再好的角度，再好的题材也有被拍滥的一天。我自己曾经尝试拍摄了一些雨水打在玻璃上形成的涟漪与水气来表现“雨”这个主题。但是这组照片尽管从局部来看作品比较有新意，但总体却缺乏整体性，气势也太小，最多只能属于小品（参见我的帖子〈雨中小品〉）。

后来，我在富士区看到牛林网友拍摄的一组“雨”主题的作品，顿时觉得眼前一亮。

怎么样？是不是有一种观看影片的感觉。每一张照片被组合加工以后，串联成一组有连续性的组照。牛林自己介绍：“昨天下午外出买东西，回单位的时候赶上下雨，在TAXI里拍一路。至于效果么，其实只要在PS里Ctrl+M调曲线把颜色调的偏绿偏紫一点然后对比度再大一点就出来胶片效果了，我把DV拍的片子就改成了类似于MV的效果，虽然效果差点，也勉强够用了，起码在TV上看不出来。”

呵呵，这样拍摄“雨”的主题是不是既别出心裁又效果不错？何况成系列的组照还能够弥补单一照片在场景、气势上的不足。：）

看看这是怎么拍出来的

菜刀

作者介绍：

这是一个遥控模型汽车。车子大小大概是200X500mm。在自制的棚内拍摄。

先介绍一下器材。相机：NIKON F100；镜头：NIKKOR AF-S 500/f4 IF-ED + TC-14增距镜（相当于700mm）；胶卷：Fujichrome Pro 64T Type II Prof.（灯光片）；2盏灯。

当初最早用的是200MM的镜头，觉得车子变形教大，感觉不是很好。于是我们想出模仿真实赛场上的场景（拍摄真车的时候大多使用超长焦镜头，所以看上去车架透视感不强烈）用了500mm镜头再加上1.4X的增距镜，来“压平”画面。当时相机和小车距离大概是5M左右。主光源是2盏500W的灯。灯A加了黄色的滤镜。白板AB是两块白色的刨磨塑料板当反光板用。同时为了增加车窗上的反光细节。白板B是吊在天花板上，45度面向车子。工作人员遥控小车使轮子转动。同时有一工作人员在桌子后面用绳子拉住小车。桌子后面还放了一个做面磨用的蒸汽发生器。

是的，车轮底下垫了块塑料板，上面刷了压光黑色油漆。因为当时拍的时候没估计到，这个车子的轮胎和下面的油漆板有很好的抓着力，要轮胎空转起来必须要加很大油门（应该是电门），而且车身会左摇右慌急不稳定。后来没办法就找了个东西垫在车身下面把轮胎正好架空起来。唯一让我有些遗憾的是车身侧面的光角度夹角过小了，导致车身边上贴纸的痕迹很明显。
　

MCLAREN赛车模型

实际拍摄布光示意图

看到这张照片的时候，真的让所有俱乐部会员们吃了一惊。尽管只是静物模型的拍摄，但是在专业水平的灯光布置和高超摄影技巧配合下，一只小小的赛车模型被拍摄的如此生动逼真。赛车上的光影效果，飞速转动的车轮，背后喷出的阵阵烟雾。。。这一切都让人感觉真有一辆赛车在夕阳中向我们驶来。

静物拍摄是摄影中的一个非常大的种类。虽然在我们俱乐部中也常出现各种静物、微距摄影作品，但是象菜刀网友这样如此成功的作品还很少见。作者自己在帖子里说“以前拿着相机在马路上乱摄了一阵，谋杀了不少菲林，浪费了不少精力，弄到后来觉得没什么长进，拍来拍去还就那样。。。于是终于定下新来在家里玩起静物了，简单的几个灯几快板就能造出千变万化的效果，现在觉得越来越有趣了。多研究，多出精品，少浪费胶卷，也可以省钱，用好的胶卷。”的确是非常值得喜爱摄影的朋友们仔细考虑的。

朱家角里的一条古道

古道

作者介绍：

通知只说到青浦景苑，我还不知道就是朱家角，差点连相机都没带。由于时间比较紧，只好凌晨三点多就起来，"夜游朱家角"。
不过，这样也好，时间差可以带来了视觉差，可能比只是白天转转的人收获大一些。

照片中的水草动感不是PS的，PS仅做了对比度色阶resize之类的调整，水的动感，来自于快门速度慢，最慢的快门选择过16秒。贴出来的几张中，有10秒的。未带三角架，严重后悔中。有时，只好把相机放在地上或栏杆上拍。

有朋友问起2100UZ的噪点问题。其实，这些肯定是有的，多少而已。如果背景很暗则比较明显，如果拍出来的片子比较亮，可能就不明显了，加之有个缩小的过程。另外，比较明显的噪点还可以通过PS消除。

朱家角水乡组照之一

之二

之三

朱家角、周庄、同里以及乌镇等江南水乡，是我们数码影象俱乐部会员们所常拍，爱拍的题材。但正是因为有太多的朋友去这些场地拍摄照片，结果很容易给人一种雷同的感觉。而且，由于很多朋友是利用周末或者节假日去这些旅游地拍摄，所以画面里充斥着旅游人群以及当地虚假的所谓“民风”、“民俗”的情况也是屡见不鲜。古道拍摄的这一组朱家角作品里，却没有这样的问题。日出前拍摄的这些照片，充分体现了江南小镇静谧、安逸又不失生命力的感觉。第二、三张作品中，作者使用长时间曝光的方式，表现了河水与水草的强烈动感。这一切又正好与静止不动的建筑形成了有趣的对比，这也是这组照片得到众多网友好评的主要原因之一。我个人感觉，似乎还可以为最后一张作品加上灰镜或者CPL，进一步减低画面的亮度。毕竟最后一张的天空部分多少有些过曝了。

Daniel4u之夏日缤纷摄影日

Daniel4u

Daniel4u是俱乐部在香港特区的会员之一。他与我们过去介绍的在深圳的色友PENEPN一样，都是拍摄模特人像照片的高手。但是与PENPEN不同的是，Daniel4u的作品一般不使用传统胶片相机拍摄，而是直接使用CANON D30单反数码相机。

在我们俱乐部论坛里，Daniel4u发布了不少有趣的人像摄影作品。他的特色是不光利用比较传统的手段（大光圈，打反光板）来拍摄模特，而且他也很注重利用现场道具或者环境辅助拍摄工作。他会让模特能够利用道具或者拍摄环境，自然的作出一些动作或者表情。这样做法带来的好处是，能让模特能够比较自然的融入拍摄场景，人物形象显得比较真实自然可信，比普通的影棚内大头照片要生动活泼的多。另外，Daniel4u在一些模特作品中也尝试使用了各种角度、手法来拍摄人物。不管是否成功，Daniel4u能够打破传统模特拍摄方式的束缚，大胆进行革新的精神总是值得我们的会员们学习的。

模特人像之一

模特人像之二

模特人像之三

俱乐部斑竹之一CHYEN对Daniel4u的回复是：

“谦虚啦，其实每个摄影师，包括大师 都有拍废片的，不过在拍胶卷时 考虑到成本的问题，会比较尽量少出一些，拍数码有点宁可错杀一千不可放过一个的味道 反倒造成废片特别多。还有就是：一个是光线，同样的天气其实有不同的光线和光质，有时好象无法人为控制，另一个就是心情和激情，自己也说不上来啥时状态好啥时差，，所以出片的水平每个人都有不小的差异。”

张家界上老孙头

老孙头

所有人都被这组照片惊呆，连论坛不很懂老师也评价这是“真正高手的杰作”。摄影与绘画的界限在这些照片中变的模糊。

老孙头说：“拍风光是我擅长之一，构图取景时就应考虑到拍后该怎样加工。以上图片除《 群峰尽染 》外，后期在构图上没作什么剪裁，都在PS里作了影调，色调处理。我最不愿意跟旅行团走（最不愿意而已，有时事不由人）。因为跟他走，最好的摄影时间（大约上午5:00~10:00,下午3:00~9:00)都在路上，他安排你游玩的时间是摄影家睡午觉的时候。月亮用的是《photodisc》（made in USA)图库里的。该图库里都是各种各样的小素材(150x150)。

对于这组照片我不想、也不能多评论什么。相信好作品总是能够得到大家欣赏的吧。

斑竹一台戏

星迁

本俱乐部负责人之一的星迁斑竹在数码生活交流区论坛上发表了一个题目为《春卷、任我行、CGB三人一台戏》的帖子。这个帖子原来也没有什么，不过是他翻出了几张我本人与网友在一起的生活照，但不想结果这个帖子便成为拥有450个回复，总容量超过15MB的超长大热贴。

在这个帖子了，有无数网友将自己拍摄的俱乐部斑竹照片张贴出来。其中既有早期的四斑竹合影，也有后来论坛改版以后新增加的几位斑竹的肖像照片。另外，不少网友还翻出了我们论坛以及数码影象俱乐部成立以来的所有外拍合影照片。看着这些照片，论坛上网友的热情空前高涨，大家一起回顾论坛与俱乐部发展的路程，谈起曾经发生过的点点滴滴。

　

PCHOME数码影象俱乐部 部分斑竹照片

器材区斑竹任我行

富士区斑竹XP

富士区斑竹豌豆

把这个热闹帖子作为本月欣赏的结尾，倒并非想说这些照片拍的如何如何。PCHOME数码影象俱乐部成立到今，已经拥有了5000名注册会员，200名资深会员。另外，我们俱乐部已经拥有六大分论坛，共有超过三千页的发贴，成为目前国内规模最大，参加人数最多的数码摄影组织。这些都是我们这些斑竹与广大俱乐部会员们共同努力的结果！

愿我们的PCHOME数码影象俱乐部能够在今后的日子里一路走好，不光要在人气方面进一步得到提高。更重要的是，我们还要为提升俱乐部会员们的摄影水平以及进一步改善论坛风气而继续努力。这些都是摆在所有斑竹和会员们面前的迫切任务，怎么办？那就动手干吧！